Работа художника начинается с вдохновения от натуры, увиденной им. И если мы будем рисовать розу, то должны выбрать её такую, и поставитьее так, чтобы рассматривание этого цветка привело нас в восторг.
Мы, прежде, чем напишем её маслом, акварелью, гуашью, темперой, акрилом или еще каким-либо другим материалом, в своем воображении должны увидеть её готовой.
Вторым этапом работы становится именно выбор основы для живописи: будет это холст, бумага, картон или стена. А так же выбор уже выше перечисленных красок и материала для наброска и построения, или нанесения рисунка на стену или холст.
Выполнение живописи на холсте, планшете или картоне, называется станковой живописью. Потому, что выполняется на «станке» — т. е. мольберте.
В старых школах живописи была такая установка: рисовать и писать объекты в натуральную величину. Но при современной глобализации общества, появлении крупных объемов и пространств в архитектуре, художники стали заполнять эти объемы более гротескными, подчас гигантскими изображениями предметов или их деталей.